Melograni – 1940 – olio su faesite, cm 50 x 70
La natura morta è un soggetto ricorrente nella pittura di Gianbecchina. In melograni la composizione del dipinto appare ancora inquadrata in un certo schematismo nel quale particolare importanza assume l’uso del contorno e della massa cromatica.
Negli acquerelli di questo periodo il piacere per il colore agisce per il soggetto stesso dell’opera. Questo lavoro è ricco di mescolanze. La campagna, svaporata nella bionda luce di un’ alba, viene quasi cancellata da un gesto rapido dell’artista.
La tenera pelle rosa, liscia come seta, non c’è più. Nella campagna la gioventù finisce presto. Gianbecchina questo lo sa e dipinge la gente, e le donne che poco hanno vissuto da ragazze, perché le privazioni e il lavoro le hanno fatte crescere molto rapidamente.
La natura ha sempre avuto una parte dominante nelle opere di Gianbecchina. In questo acquerello del ’51 un rampicante, con il suo tronco tormentato, esplode dalle case e avviluppa tutto ciò che gli sta attorno fagocitandolo con grandi e potenti fronde verdi.
